Друзья!
12 апреля русскоязычный мир отмечает 200-летие со дня рождения Александра Николаевича Островского – величайшего драматурга XIX века, чье творчество оказало большое влияние на развитие русского театра. Его истории третий век не сходят со сцены и экрана. Написав около 50 пьес, он стал не только самым плодовитым российским драматургом, но и человеком, коренным образом изменившим театр. Именно его идеи, позже развитые А.П. Чеховым и К.С. Станиславским, и создали то драматическое искусство, которое знаем мы сегодня.
Писатель родился 12 апреля 1823 года в Москве в семье уважаемого дворянина. Детство Александра проходило в основном в Замоскворечье. Он рано полюбил читать, так как отец владел большой библиотекой. Проведя детство и юность в Замоскворечье, он хорошо изучил быт и нравы мещанско-купеческой Москвы. А служба в судебной палате, куда Островский попал, бросив университет, дала начинающему драматургу богатый материал.
Однако начало творческого пути не было легким. Пьеса «Свои люди – сочтемся» (1847) вызвала негодование торгового сословия второй столицы. Купцы подали жалобу государю и произведение не только запретили, но и установили за автором полицейский надзор.
Последующие пьесы снискали больший успех у публики. «Бедная невеста» (1851), «Не в свои сани не садись» (1852), «Бедность не порок» (1853); Островский каждый год радует читателя новинками. Он уже не только драматург, но и один из создателей новой театральной школы, печатается в журнале «Современник». Одна за другой появлялись пьесы «Доходное место», «Гроза», «Бешеные деньги», «Бесприданница» и многие другие. Помимо этого он переводил работы Теренция, Сервантеса, Шекспира и других западных писателей.
Александр Николаевич Островский – выдающийся мастер слова, знаток русской жизни, мыслитель – открыл новую страницу в истории российского театра. Материалом для его пьес служил быт купеческого сословия, дававший писателю поводы для широких социальных и психологических обобщений. Творчество драматурга не раз становилось предметом ожесточенных споров и подвергалось критике, однако было поддержано передовой частью российского общества. Иван Гончаров благодарил Островского: "Литературе Вы принесли в дар целую библиотеку художественных произведений, для сцены создали свой особый мир". Более 30 лет при жизни драматурга его новые пьесы почти каждый сезон появлялись на сцене Малого московского и Александринского петербургского театров. Реалистические пьесы Островского принципиально отличались от выдуманного мира романтической мелодрамы и бойких, но плоских и крайне условных водевилей. Писатель неустанно повторял, что жизнь богаче любых фантазий, а потому истинный художник ничего не выдумывает, а лишь старается разобраться в хитросплетениях реальности. В ХХ веке этот принцип отзовется в знаменитой системе К.С. Станиславского.
В XX веке многие произведения Островского обрели новую жизнь в кино, были перенесены на телеэкраны (всего около 30 экранизаций). Можно вспомнить такие фильмы как «Жестокий романс» (1984, режиссер Э. Рязанов), «Женитьба Бальзаминова» (1964, режиссер К. Воинов), «Красавец-мужчина» (1978, режиссер М. Микаэлян), «Лес» (1980, режиссер В. Мотыль).
Приглашаем читателей на выставку «Драматургия русской жизни», посвященную жизни и творчеству драматурга, организованную в БИЦ в партнерстве с библиотекой им. А.М. Горького – филиалом № 28 Муниципального объединения библиотек Екатеринбурга.
Текст: Кожинова С.П., заведующий БИЦ
Фото: из открытых источников, Кожинова С.П.